Hay un montón de cuestiones legales jumbo que va junto con la obtención de los derechos para obtener la música en un podcast. Tratar con licencias mecánicas, licencias de rendimiento público, licencias directas, etc. Ah, y si superpones la música con hablar, ¡es una licencia SEPARADA!

demasiado confuso. Esa es la industria de la música para ti.

Soy un gran fan de los podcasts. Ha estado meciendo la Startup de Gimlet y el WTF de Marc Maron últimamente. En Startup, los anfitriones siempre acreditan la música utilizada en cada episodio. Maron no hace eso. Pero solo usa ocasionalmente guitarra janky para pasar de sus divagaciones de introducción al invitado destacado (que supongo que tocó para este propósito).

Me acaba de golpear Nathan Lively, que corre podcastmarketing.biz y el Diseño de sonido de podcast en vivo, con una pregunta sobre cómo los podcasters pueden obtener música legal para sus espectáculos. Bueno, ya que esto está destinado a músicos, voy a ir hacia el otro lado.

«Para mí, mis clientes y colegas, la música suele ser una idea de último momento. Pero a medida que los podcasts se vuelven más y más comunes, la calidad de la producción es cada vez más importante. Algunas personas solo quieren una canción temática de alta energía para comenzar y terminar el espectáculo, pero otras, como yo, usan música diferente en cada episodio. Ya hay mucho involucrado en la producción de un podcast de alta calidad (¡tengo más de 60 pasos en mi proceso de producción!) que buscar la música perfecta, contactar con el artista y elaborar un arreglo en el que todos ganen no es muy atractivo. Lidio con este problema manteniendo una lista corta de artistas que ya han aceptado dejarme usar sus pistas. De esa manera, cuando estoy en el modo de fecha límite editorial, puedo encontrar algo rápido. Estoy seguro de que hay muchos artistas por ahí a los que les gustaría aparecer en podcasts a cambio de promoción evergreen, pero no hay una manera fácil de encontrarlos.»- Nathan Lively, podcastmarketing.biz

A diferencia de la radio, los podcasters deben obtener una licencia directa para usar una pieza musical.

La radio AM/FM paga a organizaciones de derechos de interpretación (PROs), ASCAP, BMI y SESAC (en los EE.UU.) por una «licencia general» para reproducir todas las canciones de sus catálogos. La radio terrestre (AM/FM) no tiene que pagar regalías de grabación de sonido (para el artista/sello), que es una BS completa y la junta de Derechos de Autor de los Estados Unidos ha recomendado que esta ley se cambie durante años, pero por desgracia, el congreso y los intereses especiales. Es un no arrancador.

Radio digital (Pandora, Sirius/XM), sin embargo, paga regalías por la interpretación de la composición (a ASCAP, BMI y SESAC) Y por la interpretación de la grabación de sonido (a SoundExchange). Como aclaración, las regalías de la interpretación de la composición van a los escritores (y editores) de la canción y las regalías de la interpretación de la grabación de sonido van a los artistas (y sellos) de la grabación. Así que si grabas Alabama Shakes «Don’t Wanna Fight» y suena en Pandora, obtendrás las regalías de grabación de sonido (de SoundExchange) porque eres el artista de la grabación y los miembros de Alabama Shakes obtendrán las regalías de interpretación de composición (de BMI, su PROFESIONAL) porque escribieron la canción.Sin embargo, los podcasts

pertenecen a una categoría completamente separada. La mayoría de los podcasts todavía se descargan (desde la aplicación de podcast de iTunes). Por lo tanto, las canciones utilizadas requieren una licencia mecánica (que se puede obtener de la Agencia Harry Fox). Y los podcasts que se transmiten se consideran reproducciones «interactivas» que requieren una licencia DIFERENTE. «Interactivo «significa que puede elegir lo que desea escuchar, cuando lo desea (como Spotify), para que no pertenezcan a la misma categoría que los escenarios anteriores, que son servicios» no interactivos». O, para el profano, la radio.

Por lo tanto, los podcasts (como Spotify y otros servicios de transmisión «interactivos») deben obtener una licencia DIRECTA de los titulares de los derechos.

¿Ya estás confundido? Los imbéciles que escribieron este sistema en su día intencionalmente lo hicieron así de confuso para asegurarse de que ganaran todo el dinero y tú eras demasiado estúpido para averiguar cómo asegurarte de que lo estabas recibiendo todo. Y a medida que la tecnología avanzaba, el sistema se mantenía al día con las nuevas realidades, ¿verdad? Equivocada. Claro, lo actualizan ligeramente cada pocos años para incluir nueva tecnología, pero nada cambia drásticamente y para cuando la ley finalmente se aprueba, ya está obsoleta. Deberíamos quemar todo el sistema y reescribirlo desde cero para que tenga sentido en la era moderna. Pero esto nunca sucederá. De nuevo, el Congreso y los intereses especiales no lo permitirán. Ve a América.

Ok, ahora que el POR QUÉ está fuera del camino. Vamos al CÓMO.

En resumen, hay tres formas de obtener música en podcasts.

1) Directo

Usted, el artista, podría simplemente acceder a los podcasts que le gusten y ofrecerles su catálogo completo de música para usar en sus podcasts. Si es un podcast popular (y hay anuncios en él), pide una tarifa general con todo incluido. Como, 5 5,000 para el uso ilimitado de toda tu música (si tienes un catálogo decente de más de 50 canciones). Si el podcast es nuevo o menos popular y no está apareciendo en la masa del anuncio, entonces obtener dinero de ellos será bastante difícil. Ofréceles tu música de forma gratuita, a cambio de créditos al final de cada episodio y enlaces a ti en su sitio web y en la propia descripción del podcast.

2) Bibliotecas de música

La otra manera (y esta es la bala de plata para podcasters) es obteniendo música libre de regalías de servicios como FreePlayMusic.com. Estas son bibliotecas de Creative Commons (CC) o canciones de Dominio Público. Puedes enviarles música si estás bien permitiendo que todos y cada uno usen tu música en sus podcasts, videos de YouTube, etc., de forma gratuita. Sin embargo, no renunciarás a ninguna propiedad. Aún eres dueño de la canción y mantienes todos los derechos, pero estás permitiendo que la gente use tu música a través de la licencia Creative Commons. Todavía deben darte crédito. Es parte de la licencia.

Hay cuatro licencias para Creative Commons: Atribución, NoComercial («NC»), Noderivadas («ND») y ShareAlike («SA»). La atribución se aplica a cada licencia (deben acreditarlo). NC significa que no pueden ganar dinero con lo que sea que estén usando tu canción (como que no pueden tener anuncios en su podcast). Significa que no pueden remezclar tu canción. Técnicamente poner música por debajo de hablar es remezclarla. Por lo tanto, no desea establecer esa licencia si desea que su música se use en podcasts. SA permite al podcaster remezclar la canción siempre y cuando la compartan bajo la misma licencia CC.

Usted elige la licencia que desea asignar a su canción.

También hay un montón de bibliotecas de música (no gratuitas) que son tiendas únicas para obtener licencias rápidas para películas independientes, videos de bodas, podcasts y videos corporativos. Compañías como Music Bed, Distribuidores de música, Pump Audio, Beat Suite y Revostock principalmente licencian música para sincronización (película / youtube), pero algunas también tienen opciones de podcast. Algunas plataformas aprueban todos los envíos de música y otras se llevan todo. Debe asegurarse de que, cuando envíe su música a las bibliotecas, se trate de un acuerdo «no exclusivo», es decir, que aún pueda licenciar su música por su cuenta o con otras compañías de licencias. Cómo funcionan estas bibliotecas es que etiquetan cada canción por género, estado de ánimo, instrumento o tema, y los cineastas pueden buscar su canción perfecta y comprar una licencia de uso único para su proyecto (siempre y cuando esté dentro de las directrices de la biblioteca: película independiente con un presupuesto pequeño, video de boda para YouTube, video de capacitación corporativa, etc.). Con un par de clics, el cineasta puede obtener la licencia y descargar la canción para su proyecto sin tener que negociar nada. Normalmente, los precios van desde $50 – 5,000 dependiendo de la plataforma y el proyecto. Es una gran fuente de ingresos adicionales para los músicos independientes que poseen su música.

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Los podcasters que colocan mucha música de relleno, no necesitan necesariamente la «canción perfecta» como lo hacen los cineastas, y no quieren pagar por cada canción, por lo que es por eso que la opción de creative commons será utilizada más por ellos, hasta que haya una mejor opción. Más sobre esto a continuación.

3) Trabaja para un Podcast

Y la mejor opción es trabajar para un podcast como su músico/compositor interno (o al que acudir). Los podcasts que están más establecidos pueden permitirse el lujo de traer a un músico (tal vez no necesariamente a tiempo completo) para crear música para cada episodio. Si tiene un estudio de producción casero y puede cambiar la música rápidamente, puede valer la pena hacer un carrete de fragmentos de composición y vender sus servicios a podcasters.

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Al igual que cualquier persona creativa, a los podcasters les gusta ser complementados por su arte. Así que cuando te comuniques con podcasters, comienza tu correo electrónico con un cumplido sobre su programa. Haga referencia a momentos y episodios específicos. Demuestra que te importa y que eres un fan. No solo quieres algo de ellos (dinero), les estás ofreciendo un gran producto (música) y realmente te IMPORTA el producto en general (el podcast). Los podcasters preferirían contratar a aquellos que son igualmente apasionados por el éxito de su programa, así que muéstrales tu pasión. En el correo electrónico incluya un enlace a su página de SoundCloud o BandCamp con todo su catálogo.

***

Desafortunadamente, al igual que el resto de la industria de la música, las leyes y los sistemas de cobro de regalías no se han puesto al día con la tecnología. Toqué a ASCAP para preguntar cómo recaudan los ingresos generados por podcasts (transmitidos) y me dieron una especie de no respuesta:

«ASCAP evalúa los servicios de podcast caso por caso. Los podcasts han estado disponibles tradicionalmente a través de descargas y, por lo tanto, no requerirían una licencia de rendimiento público de ASCAP. Con el tiempo, sin embargo, la tecnología de podcasts ha evolucionado para permitir la entrega a través de streaming y otras formas que permiten la reproducción simultánea, la creación de actuaciones públicas y la necesidad de permiso de los propietarios de los derechos de autor o sus representantes, como ASCAP. Algunas licencias de ASCAP incluyen podcasts y tenemos acuerdos con nuestros licenciatarios con respecto al seguimiento y la presentación de informes. En este momento, debido a que el número de actuaciones musicales en los podcasts es relativamente pequeño, esas regalías no se desglosan por separado en nuestra distribución de regalías de música en streaming.»

Bueno, he estado transmitiendo los podcasts en mi aplicación de Podcast en mi iPhone. Por lo tanto, las regalías de rendimiento técnico deben ganarse y cobrarse / pagarse al escritor. Pero ASCAP / IMC / SESAC carecen de transparencia. Si tuviera una canción en el WTF de Maron, con millones de oyentes, esto no debería ser una cantidad trivial. ¿O qué pasaría si tuviera canciones en 20 podcasts diferentes con 10.000 oyentes cada uno? En teoría, debería generar una cantidad considerable de regalías. Pero ASCAP (y muy probablemente BMI y SESAC) no (o no pueden) desglosar esto y ofrecer una verdadera transparencia a sus miembros, a pesar de que los datos están ahí. Afortunadamente, empresas como Kobalt, SongTrust y Audiam están trabajando para corregir esta falta de transparencia.

Harry Fox Agency (que recauda regalías mecánicas para compositores y editores ganadas por descargas, técnicamente cada canción utilizada en un podcast gana 9.1 centavo por descarga para el compositor/editor) cuando les pregunté cómo manejan las regalías de los podcasts, me señaló un artículo, escrito por un abogado, que asustaría a los bejeebers de cualquier podcaster promedio, abrumándola con las complejidades de la ley de licencias de música. La gran conclusión del artículo es que ni siquiera pienses en licenciar música conocida. Lo más probable es que no lo hagas correctamente y probablemente te demanden. Así que solo usa música pre-autorizada y libre de regalías. Que es parte de la razón por la industria de la música es tan f d ahora mismo.

Una Excepción…

Si eres podcaster y utiliza una liquidación de la canción en el episodio y analizar o discutir, este uso puede caer bajo el Uso Justo cláusula dentro de NOSOTROS el derecho de Autor.

Si usas una canción sin borrar como tema musical o simplemente para mejorar el episodio, no está bien. Si utilizas una canción sin borrar, pero es relevante para la discusión, podrías reclamar un Uso justo.

¿Qué Hacer Al Respecto?

Debe haber un punto medio entre las bibliotecas de música libres de derechos y la música totalmente protegida, que requieren licencias individuales y directas por cada uso. Tiene que haber una mejor opción. Las bibliotecas de música son un buen comienzo, pero no son viables para los podcasters que necesitan un montón de música a un precio barato y rápido. Y las bibliotecas de música gratuitas a menudo contienen solo opciones de baja calidad.

Quien cree una biblioteca de música de podcast basada en suscripción hará una matanza. Debería haber una compañía que permita a los podcasters licenciar / usar canciones ilimitadas por una tarifa mensual basada en el número de oyentes que tengan, como 5 50/mes para menos de 5,000 oyentes, 1 100/mes para 5,000 – 25,000 oyentes, 3 300/mes para 25,000 – 100,000 oyentes, 5 500 para más de 100,000 oyentes. Esta biblioteca podría estructurarse como muchas otras bibliotecas de música (filtrar canciones por género, estado de ánimo, tema, instrumentos), pero contendría solo pistas de alta calidad (todas aprobadas, pre-borradas y seleccionadas a mano). Los podcasters enviaban sus hojas de referencia a la biblioteca, y la biblioteca pagaba a sus artistas el 85% de todo el dinero ganado por la biblioteca dividido por todas las canciones utilizadas. Así que si la biblioteca tuviera 500 podcasters cada uno pagando un promedio de 3 300 al mes, el ingreso total generado sería igual a 1 150,000/mes. Si 10.000 canciones fueron usados un mes, cada canción podría ganar $12.75 ($150,000 / 10.000 x 85%). Muchos artistas podrían usar cientos de sus canciones al mes, por lo que esto podría ser una fuente de ingresos decente. Los artistas independientes (incluido yo) se alinearían para formar parte de este servicio y le dirían a cada podcaster que lo usara.

En el nuevo panorama digital con tantas fuentes de ingresos nuevas, sí, es bueno pensar que ASCAP, BMI, SESAC, SoundExchange y Harry Fox Agency recaudarán todas las regalías que se le deben, pero desafortunadamente, no tienen la infraestructura y su sistema de cobro de regalías de «caja negra» ofrece muy poca transparencia o comprensión de cómo se calculan y pagan las regalías. Y el sistema es tan confuso en general que es bastante intimidante para cualquier abogado que no sea de música (por no hablar de podcasters o cineastas independientes) incluso intentar abordar el proceso de licencia legalmente. Por lo tanto, siempre que sea posible, realice tratos directos en los que sepa exactamente cuánto se le paga. En este caso, y hasta que haya una mejor opción, trabaja directamente con podcasters para crear un intercambio justo.

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